北京电视节观察：冰火两重天，是病，得治

坦白说，对比视频网站，电视台的渠道更窄、平台容量更小，资本力量更薄弱，在自制剧这条路上，走得会更辛苦。

在巨大的市场空间与资本支撑下，TVB能否重现辉煌，焕发“第二春”，让人充满期待。

27日，中国国际影视节目展（俗称北京电视节）正式落下帷幕。

过去两年，影视行业被资本市场炒得很是红火。但外人眼中的光鲜亮丽，是否真的意味着行业的茁壮成长、蒸蒸日上？这里恐怕要打上一个问号。透视北京电视节，我们不难看出，在概念层面，行业或许甚是激进；但在实操层面，从业者们却颇为谨慎。

从购剧资本来看，“有钱的才是大爷”，视频网站频频刷新单集价格纪录，朝着千万一集的方向一路撒丫子狂奔，这让大部分囊中羞涩的电视台情何以堪。

应该不是凑巧。

理论上讲，这本是行业自发形成的市场现象，从遵循市场规律的角度，政府本不应干涉。但我们也不能忘了市场所存在的盲目性。当演员片酬过高，挤压预算造成作品质量下降；当“重卡司，轻制作”的理念，成为行业潜规则；当制作公司利润摊薄，导致恶性循环……政府出面压一压，泼盆凉水，对行业的长远发展，反倒是好事。

遥想当年，视频网站刚兴起的时候，电视剧才几千块钱一集。到2010年之后，购剧成本开始进入J型增长曲线。短短五六年间，单集价格从1万、10万、50万窜到100万、500万，至如今的逼近千万。一年十倍的疯狂增速，视频网站还能靠“烧钱”死扛，电视台就只能“望价兴叹”了。

从本质上讲，渠道做内容是存在先天弊端的。因为渠道自身肯定会要求优先供给权，这样就会对其他渠道形成排挤，在无形中消弭了内容的市场竞争力，很容易故步自封，走进死胡同。

观察一：电视台PK视频网站，孰优孰劣？

多说一句，购剧成本屡创新高的背后，是优质剧、精品剧的严重供不应求，以及一线演员片酬的大幅拉升，这两者也为行业的健康发展埋下了不安的种子。

观察二：“天价”片酬VS“烂片”横行，谁在买单？

从受众习惯来看，现在的年轻人，在PC端以及移动端上花的时间，远高于电视等传统媒体；

电视节头天，发布了《剧领天下——全球电视剧产业发展报告（2016）》。数据显示，2015年我国播出的电视剧中，66.5%通过网络视频媒体传播，可以想见，今后这个比例会越来越高。终有一天，电视上能看到的，网络上都能看到。

其实，这个问题一直在舆论上发酵，尤其是看到那么多大IP，把钱都砸在大卡司身上，制作却只能偷工减料，结果出来差强人意，业内人士早已痛心疾首，吃瓜群众也早已无力吐槽。这回广电总局一出手，自然引爆话题。

8月26日，电视节期间，广电总局发布了《中共国家新闻出版广电总局党组关于巡视整改情况的通报》，强调要坚决遏制“天价”片酬和明星炫富问题。同日，央视播出“天价”片酬专题新闻。新华社、人民日报等央媒也迅速跟进。一时间，演员“天价”片酬成了过街老鼠，人人喊打。

观察三：市场与资本，谁主沉浮？

电视节现场，地方电视台零零散散无人问津的小展台，与乐视视频豪华大屏LED展厅的对比，似乎就是这种现实角力的真实写照。创新不力、人才流失、体制僵化，电视台由于地方行政割据，即使想靠自制剧突围也难成气候。哪怕优秀如山影，也挡不住侯鸿亮带着团队自立门户。

虽然排场很大，但媒体朋友们还是实事求是地用上了“冷清”、“萧条”之类的字眼。尤其是进入第二天之后，更是门可罗雀，甚至不少参展单位连工作人员都不见踪影。坊间流传门票被炒到了1200，谁买哟。

而黎叔（黎瑞刚）掌舵的华人文化强势入股，也被视为TVB拓展产业链和打开内地市场的重要一步。8月初，黎叔本人也经香港特首批准，加入了TVB董事局，使得TVB在与内地影视资源的对接方面更上一层楼。

这次电视节，还算能引发一点小骚动的，就属TVB了。

从用户友好度来看，电视台只能单向输出信息，视频网站却能实现随时随地点播、快进回放、弹幕互动，甚至衍生品一键购买等，用户自主性不可同日而语；

接下来，就看具体细则如何操作了。简单设个天花板，或想办法削减片酬，是不够的。更重要的是，如何让规范经纪公司报价乱象；如何扭转平台方“看人不看戏”的购剧理念；如何做强内容，真正降低作品对于明星的依附度。

此外，资本也在不断调整方向，以求作品能够符合高速变化的市场口味。古装剧依旧风头强劲，直指爆款；二次元改编剧显著增多，能否突围尚未可知；谍战剧则成了“小鲜肉”的天下，一方面今年是建党95周年，对这类剧存在刚性需求；另一方面之前热播的谍战片《解密》得到中宣部的肯定，也为这一类型打下了不错的根基，引来资本追捧。

在香港TVB的展台前，TVB与爱奇艺举行了战略联盟发布会。黄宗泽、陈展鹏、胡定欣、梁烈唯、黄德斌等香港TVB艺人助阵，成为现场人气最旺、场面最火爆的活动。双方宣布将联手启动一系列策略性合作项目，开启全新的港剧合拍制作新时代。