艺术IP，一手好牌如何打?

　　“在艺术IP这几年被当成一个所谓新的口号推出之前，其实我们很早以前就开始围绕这项内容在工作及开发产品。”尤伦斯当代艺术中心(UCCA)副馆长尤洋表示，“艺术IP”仅仅是市场主推的又一个概念。除馆内工作外，尤洋于2016年6月接手尤伦斯艺术商店的主要业务。该艺术商店与美术馆都是在2007年成立的，到现在刚好10个年头。

关紫兰《少女像》收纳盘  中国美术馆供图

　　互联网已经成为全球化的生活方式。我们在这个大环境下探讨艺术IP这个概念，其实也是在探讨如何在互联网时代利用资源讲好自己的故事，塑造好我们自身所具有很高辨识度的形象，使其转化成更加强劲的艺术生产力。

　　尤洋认为，整个当代艺术行业的发展历史不长，当代艺术的产业包括艺术衍生品的发展史自然也不长。建馆之初，尤伦斯艺术商店的零售业务主要是围绕着美术馆的视觉形象和建筑形象所开发出的衍生设计产品，和全世界大多数美术馆类似，这时期的商品主要是一些官方纪念品，比如冰箱贴、笔记本、文具、T-Shirt类，它们都是围绕着美术馆的IP开发出的周边产品。“现在互联网的营销手段总习惯打造概念，这个事情就好像刚刚横空出世一样，其实艺术IP并不是一个新概念。前几年在媒体和互联网领域，也提出‘跨界’的概念。而其实我们翻看艺术史就可以发现，艺术一直是在不同文化、社会领域的协作中展开实践的，和今天做的没有本质区别。2015年左右‘IP’成了一个热点词汇，首先出现在中国电影产业，随后辐射到其他文化产业。不过，从另一面看，这个概念的被强调，也在某种程度上说明了行业下一个阶段的拓展趋势。”

　　2016年被称为“艺术IP元年”。《国务院办公厅转发文化部等部门关于推动文化文物单位文化创意产品开发若干意见的通知》出台，引起了社会的广泛关注，文化部、国家文物局确定或备案了154家试点单位。其中，中国美术馆文创中心历时一年半的规划与建设，已于2017年1月春节前夕正式开放。

　　新名词 新概念 新口号

　　当下，艺术IP产业处在起步阶段，大多数人对这个名词并不熟悉。IP为“intellectual property”的缩写，意为“知识(财产)所有权”或 “智慧(财产)所有权”。艺术IP这个听起来略显新鲜的词，本质却不令人陌生，其实就是将已知的艺术作品或艺术形象用更符合现代人审美的形式呈现出来，在新媒体时代做好“艺术品的生意”。

Dorm&UCCASTORE店面

　　在中国美术馆馆长吴为山看来，艺术IP可分为个人化的、艺术机构的和国家艺术IP几种。“同‘梵高’可以成为大IP的符号一样，知名艺术大师从古代的顾恺之、张僧繇、吴道子再到20世纪的齐白石、吴昌硕、黄宾虹等，甚至有些古代画家没有真迹传世，但他们的‘名字’早已成为中国传统精神的代名词;艺术机构IP包括博物馆、美术馆、画院、艺术研究所、画廊等艺术机构;国家艺术IP，我认为和习近平总书记说的提高文化软实力、树立‘文化自信’很接近，一个国家的文化形象能否转化为生产力，从而产生价值，如何努力展示中华文化独特魅力，如何把继承传统优秀文化又弘扬时代精神、立足本国又面向世界的当代中国文化创新成果传播出去，都是我们要思考的课题。”

　　自2015年开始在全国范围内巡展的“不朽的梵高”及“梵高时代·印象派幻影艺术大展”是艺术IP的一个成功案例，“梵高”在这里变成一个“超级艺术IP”。该系列展采用独创的新媒体感映技术与梵高的绘画艺术相结合，用创意和技术的可能性弥补了无原作的遗憾。该展自上海首秀始便引得一些吐槽，毕竟是没有原作的高价商业展，然而在争议下，它也为观众打开了新的观展形式并认识到了艺术IP的价值。